壶嘴为小的莲藕说到文人
自然而然会与琴棋书画联系在一起；托物言志寄情
也是中国文人最喜欢的玩意作为中国传统文化综合艺术的紫砂壶
与文人的渊源也同样深远可以说
文人在紫砂壶的发展史上起着十分重要的作用 中国的紫砂陶在几百年的历史发展中
有过几起几落
它的兴盛、发展
与社会的发展和文化性的参与联系在了一起盛世兴收藏
这是一个和谐的时代
为紫砂壶的创作提供了史无前例的机会
紫砂的发展迎来了它最好的时代
在新时期纷繁的紫砂艺苑中
独具人文属性的文化紫砂
将绽放出更加灿烂的光芒这是未来紫砂健康发展的必然趋势
更是每一个具有使命感紫砂艺人的责任和担当 百花之中
我对莲花情有独钟
爱它的婷美
更爱它那一低头的萧瑟：满池的莲花怒放
蓬子在初夏正值嫩黄
没有莲花瓣的香气足
只有比莲花瓣的更为微弱的香晚夏之时
嫩小的莲蓬丰满了起来蓬丝掉落
只剩浓浓的稻黄色的大莲蓬头孤立于莲塘之上满塘的莲
像是在一夜之间消失无踪
留下的只有那蓬头蓬子看着满塘的残莲
脑海中想着的却是那初夏之际
粉嫩满塘的初莲
“予独爱莲之出淤泥而不染
濯清涟而不妖”周敦颐笔下的莲
有着莫名的喜爱败荷残莲有着特别的美！其实人生也不过如此：人人都会变老的
老了依然可以很美
就像这残荷败莲！老了也意味着收获和果实
莲不残
哪来的藕呢？残莲壶的创作灵感呼之欲出：该壶突破了传统花货造型的写意感
以秋天的莲叶、莲蓬为主要载体
壶体为秋天残败的莲花
壶把也以连藕造型
呼应这整体的莲元素
似莲的筋叶
壶下方以不规则的莲叶方式点缀
壶身突破性地运用雕塑的创作手法
古朴的紫泥和段泥结合很好地演绎出了残莲的残缺之美、沧桑之感这件作品在创作中
留意到整体和局部的关系 英国诗人弥尔顿说过：“谁想做一个诗人
他必须自己是一首真正的诗”一把紫砂壶
里面融汇了艺术家的想象、审美情趣和对哲学的理解
所以紫砂壶作品理应被置放到艺术的范畴和学术的平台上来展示而参与设计紫砂壶的艺人
也要努力使之成为书画、文化精通的学者
少些急于求成；多点淡泊
多点文化知识的积累 整体是指主体的形象具有气魄和神态
局部是指嘴、把和盖以及其装饰的协调同一
融为一体局部的装饰
如壶身的雕塑和壶体壶盖的过渡衔接
符合作品的整体效果同时把重点的装饰放在了壶体上
在疏密的关系上
以简驭繁
以秋寓人生：生如春花烂漫
逝如秋叶静美人生有灿烂的春季
也有值得人思索的秋季繁华落尽
深远、宁静一壶在手
细品茶香之余
令人无限感怀四季的轮回
人生的起落这样的紫砂作品
不仅传承了一种工艺
更承载了一种文化 创作理想方面不拘一格
表现方式更为缤纷多彩
表达了当代人的审美观念反映的是制作者的诗情志气
是其灵魂、学养的升华
印证着“壶品即是人品”的经典壶道 【xzbu】郑重 继陈曼生之后
又有瞿应绍、梅调鼎、朱坚等一批书画家积极参与
不断丰富和推进了紫砂文人壶的发展尤其是在近代
随着紫砂收藏热潮的到来、文化艺术交流的兴起
书画家吴昌硕、于右任、唐云、亚明、韩美林名家等也纷纷与紫砂艺人合作
参与了紫砂陶艺的创作
&nb sp; 进一步推动以紫砂为载体展现传统艺术的多元融合
紫砂的呈现出了百花争艳的文化氛围所以
清华大学杨永善教授感叹说：“紫砂陶艺
实际上是热衷文化的艺人与热爱工艺的文人共同创造的” 作为邵大亨的第六代传人
我在他高洁庄重
气势不凡著称的壶艺风格道路上
通过多年对紫砂艺术的剖析、突围
立足于中国诗性文化之根基
融入常年积累的美学功底
以传统尚意的美学思想为内核
反映当代人的审美理想与情趣
创作出了一系列属于自己风格的文人壶系类
使壶化作立体的画、凝固的诗
创造出“壶意均佳”的艺术境界 摘要：如果说传统文人壶多是文人书画家与紫砂艺人的合作
这与过去紫砂艺人自身素养不高有一定关系而现今的文人壶
除去传统意义上与文人书画家合作的惯例
新文人壶的创作主体出现了在传统中突破、创新
以原创性和探索性为标签的新一代紫砂艺人 纵观紫砂发展史
紫砂壶艺的创新
由陈曼生而起以清人陈曼生为首的文人群体
与紫砂艺人相结合而创造出的一种“文人壶”：陈曼生设计
杨彭年兄妹制作
再由陈曼生和其友茗文刻字
后世称为曼生壶陈曼生的壶简洁明快
特别是把紫砂壶艺与书法、铭文等艺术结合起来
而且壶铭文切茶、切壶形
与壶融为一体
充满了文人雅趣 作为宜兴市丁蜀职业高级中学陶艺培训基地的老师
我一直反复和学生强调：紫砂作品原创
不仅仅是艺术的活动
更是创作者强烈的使命感与责任感紫砂要在创新中展现艺术个性魅力
因为紫砂艺术本质归根结底所表现的是艺术家的风骨、气魄和心胸新时代文人壶的创作要多从其他艺术流派中汲取营养
技艺才会推陈出新
作品才会耳目一新如这把暗香壶
尽管依然以莲藕为创作载体
却独具匠心地赋予它别样风情：圆融大气的壶体
当花瓣离开花朵
香消在风起雨后梅花、雪花盛开
清香扑面而来
这是属于冬日里的一抹亮色和浪漫壶体似瓜
寓意着冰消雪融
春意将至；壶身上看似漫不经心的树枝小疤痕
实则和壶嘴、壶把上的枯枝相映成趣
唯有清新之意在冬日里
唯有墙角一枝寒梅怒放
这是春的讯息
也是梅花的傲气壶底巧妙运用三足
不仅在美学上平衡着壶体的圆润
更寓意这做人的方正、平和通过审美联想、审美妙构达到“意”“象”交融
从而营造出的一种美的境界壶体、壶钮自然地把绘画、雕塑的技巧融入
令人耳目一新
显示着创作者对传统文化多年的沉淀和积累
对现代美术的融入和理解
这也是新文人壶的发展源泉 如果说传统文人壶多是文人书画家与紫砂艺人的合作
这与过去紫砂艺人自身素养不高有一定关系而现今的文人壶
除去传统意义上与文人书画家合作的惯例
新文人壶的创作主体出现了在传统中突破、创新
以原创性和探索性为标签的新一代紫砂艺人 (责任编辑：admin)
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